Закрыть объявление
Новости

Стив Джобс - отрывки из книги III.

Либор Кубин
15

Дорогие читатели, Ябличкарж снова представляет вам эксклюзивный, полный, окончательный отрывок из главы 32 из будущей биографии Стива Джобса. Он выйдет в Чехии 15 ноября 11 г. Вы можете получить его сейчас. Предварительный заказ по сниженной цене 420 крон.

Друзья Пиксара

…и враги тоже

Жизнь жука

Когда Apple разработала iMac, Джобс пошел с Джони Айвом, чтобы показать его людям в студии Pixar. Он считал, что машина обладает смелым характером и непременно произведет впечатление на создателей Базза Ракета и Вуди, и ему нравилось, что и Айв, и Джон Лассетер умели игриво сочетать искусство с технологиями.

Pixar была убежищем для Джобса, когда дела в Купертино стали для него слишком тяжелыми. В Apple менеджеры часто были уставшими и раздражительными, а Джобс также был несколько нестабильным, и люди нервничали из-за него, потому что никогда не знали, как у него дела. В Pixar же все были спокойнее, добрее и улыбчивее — как друг к другу, так и к Джобсу. Иными словами, атмосфера на рабочем месте всегда определялась высшими — и в Apple Jobs, и в Pixar Lasseter.

Джобс любил игривость кинопроизводства и с энтузиазмом изучал компьютерную магию, благодаря которой, например, солнечные лучи преломлялись в каплях дождя или травинки колыхались на ветру. Однако здесь он смог отпустить желание иметь все под своим абсолютным контролем. Именно в Pixar он научился позволять другим свободно развивать свой творческий потенциал и руководствоваться ими. Главным образом потому, что ему нравился Лассетер, тонкий художник, который, как и Айв, мог раскрыть лучшее в Джобсе.

Основной ролью Джобса в Pixar были переговоры, область, где он мог в полной мере проявить свое природное рвение. Вскоре после премьеры Игрушечная история столкнулся с Джеффри Катценбергом, который покинул Disney летом 1994 года, чтобы объединиться со Стивеном Спилбергом и Дэвидом Геффеном и сформировать новую студию DreamWorks SKG. Джобс считал, что его команда в Pixar доверила Катценбергу разработку плана нового фильма, когда он еще работал в Disney. Жизнь жуков и что DreamWorks украла у них идею анимационного фильма о насекомых и сняли по ней фильм Муравей (Муравей Z): «Когда Джеффри еще занимался анимацией в Диснее, мы говорили с ним о наших идеях для Жизнь жука«, — говорит Джобс. «За шестьдесят лет истории анимационного кино никому не пришло в голову снять фильм о насекомых, кроме Лассетера. Это была одна из его блестящих идей. А Джеффри внезапно ушел из Диснея, основал DreamWorks, и ему случайно пришла в голову идея анимационного фильма – упс! – о насекомых. И он сделал вид, что никогда не слышал о нашей идее. Он врет. Он лжет и даже не краснеет».

Однако все было не так. Реальная история немного интереснее. Катценберг, работая в Диснее, на самом деле не слышал об идеях Pixar. Жизнь жука. Но когда он ушел, чтобы основать DreamWorks, он продолжал поддерживать связь с Лассетером, и они время от времени звонили друг другу, просто чтобы сказать что-то вроде: «Эй, чувак, как жизнь, чем ты еще занимаешься?» И Когда Лассетер был в студии At Universal, где также снималась DreamWorks, он позвонил Катценбергу и встретился с несколькими другими коллегами. Когда Катценберг спросил, что они планируют дальше, Лассетер рассказал ему. «Мы объяснили ему Жизнь жука«В главной роли муравей объединяет других насекомых и нанимает группу блох-циркачей, чтобы победить прожорливых кузнечиков», — вспоминает Лассетер. «Мне следовало быть более осторожным. Джеффри постоянно спрашивал, когда мы хотим его выпустить».

Лассетер забеспокоился, когда в начале 1996 года узнал, что DreamWorks разрабатывает собственный компьютерный анимационный фильм о муравьях. Он позвонил Катценбергу и прямо спросил его. Катценберг засмеялся и неловко поерзал, спрашивая Лассетера, откуда он об этом услышал. Лассетер спросил еще раз, и Катценберг уже признал цвет. «Как ты мог это сделать?» — заорал на него Лассетер, который редко повышал свой мягкий голос.

«Эта идея вынашивалась у нас уже давно», — заявил Катценберг, которого, как говорят, подтолкнул к этой идее директор по развитию DreamWorks.

«Я не верю в это», — ответил Лассетер.

Катценберг признал, что Муравей З он сделал это из-за бывших коллег из Диснея. Первым крупным фильмом DreamWorks стал Принц Египта, премьера которого должна была состояться в День благодарения 1998 года, и он был поражен, узнав, что Дисней планировал премьеру фильма Pixar. Жизнь жука. Вот почему он быстро закончил Муравей З, чтобы заставить Дисней изменить дату премьеры Жизнь жука.

«Пошел ты», — успокоился Лассетер, который обычно никогда так не говорил. А потом он не разговаривал с Катценбергом тринадцать лет.

Джобс был в ярости. И он давал волю своим эмоциям гораздо искуснее, чем Лассетер. Он позвонил Катценбергу по телефону и начал на него кричать. Катценберг сделал ему предложение: он отложит производство Муравей З, когда Джобс и Дисней перенесут премьеру Жизнь жука чтобы это не противоречило Принц Египта. «Это был бесстыдный шантаж, и я не согласился с ним», — вспоминает Джобс. Он сказал Катценбергу, что Дисней ни за что не будет менять дату премьеры.

«Но он мог бы», — ответил Катценберг. «Вы можете делать все, что захотите. И ты меня тоже научил!» Он рассказал, что, когда Pixar была на грани банкротства, он пришел на помощь, заключив контракт на Игрушечная история. «Я был единственным, кто не оставил тебя в подвешенном состоянии, и теперь ты позволишь им использовать тебя против меня». Он предположил, что, если Джобс захочет, он мог бы просто замедлить производство. Жизнь жука и не говоря уже о студии Диснея. И Катценберг тогда задерживает Муравей З. «Забудьте об этом», — сказал Джобс.

Но Катценберг был верхом. Было ясно, что Эйснер и Дисней использовали фильм Pixar, чтобы отомстить ему за то, что он покинул Дисней и основал конкурирующую студию. "Принц Египта это было первое, что мы сделали, и они намеренно поставили что-то свое в день нашей премьеры, просто чтобы нас разозлить", - сказал он. «Но я видел это как Король Лев: если ты сунешь руку в его клетку и прикоснешься ко мне, ты пожалеешь об этом».

Ни одна из сторон не отступила, и два похожих фильма о насекомых вызвали беспрецедентный интерес СМИ. Дисней пытался заставить Джобса замолчать, полагая, что разжигание соперничества послужит лишь рекламой Муравей З, но Джобсу было нелегко заткнуть рот. «Плохие парни обычно не побеждают», — сказал он в интервью изданию Los Angeles Times. Сообразительный эксперт по маркетингу DreamWorks Терри Пресс предложил: «Стиву Джобсу следует принять таблетку».

Муравей З Премьера состоялась в начале октября 1998 года. Это был неплохий фильм. Невротического муравья, живущего в конформистском обществе и стремящегося выразить свою индивидуальность, озвучил Вуди Аллен. «Это комедия Вуди Аллена, которую Вуди Аллен больше не снимает», — написал он. Время. Фильм собрал 91 миллион в Америке и 172 миллиона во всем мире.

Жизнь жука он прибыл на шесть недель позже, чем первоначально планировалось. В нем был более повествовательный сценарий, перевернувший басню Эзопа о муравье и кузнечике с ног на голову, а также он был сделан с гораздо большим техническим мастерством, что позволяло зрителям наслаждаться, например, подробными видами луга с точки зрения муравья. Время похвалили его: «Создатели фильма проделали такую ​​блестящую работу, создав это широкоэкранное царство соломы, листьев, трав и лабиринтов, населенное десятками уродливых, безумных и милых существ, что фильм DreamWorks по сравнению с их работой кажется радиоспектаклем. », — написал критик Ричард Корлисс. И в прокате фильм также показал себя намного лучше, чем Муравей З – 163 миллиона в США и 363 миллиона во всем мире. (Он победил меня Принц Египта, )

Несколько лет спустя Катценберг случайно встретил Джобса и попытался наладить отношения между ними. Он настаивал на том, что, когда работал в Диснее, он никогда не слышал об идеях для Жизнь жука, и если бы он это сделал, его контракт с Диснеем позволил бы ему участвовать в прибыли, поэтому он не стал бы лгать о чем-то подобном. Джобс махнул на это рукой. «Я просил вас перенести дату премьеры, а вы отказались, поэтому не удивляйтесь, что я защищал своего ребенка», — сказал Катценберг. Он вспомнил, как Джобс кивнул, что понял. Однако позже Джобс сказал, что так и не простил Катценберга:

«Наш фильм превзошел его фильм по кассовым сборам. Вышло хорошо? Нет, это не так, потому что люди теперь смотрят, как все в Голливуде внезапно снимают фильмы о насекомых. Он забрал первоначальную идею Джона, и ее невозможно заменить. Он причинил такой большой ущерб, что я больше не мог ему доверять, даже когда он хотел уладить этот вопрос. Он пришел ко мне после успеха «Шрека» и сказал: «Я изменился». Я другой человек. Я наконец-то живу в мире с самим собой» и тому подобное. Я подумал: дай мне передохнуть, Джеффри. Он много работает, но, зная его нравы, я просто не могу радоваться тому, что такой человек успешен в этом мире. В Голливуде много лгут. Это странный мир. Эти люди лгут, потому что они работают в отрасли, где нет ответственности за работу. Никто. И вот как им это сходит с рук».

Важнее поражения Муравей З — хотя это была интересная месть, — заключалась в том, что Pixar показала, что это не чудо с одним хитом. Жизнь жука заработал так же, как и Игрушечная история, доказав Pixar, что их первый успех не был просто случайностью. «Синдром второго продукта — это классика бизнеса», — сказал позже Джобс. Это происходит из-за непонимания, почему ваш первый продукт имел такой успех. «Я испытал это в Apple. И я подумал про себя: если мы сможем сделать второй фильм, значит, мы это сделали».

"Собственный фильм Стива"

История игрушек 2Премьера которого состоялась в ноябре 1999 года, стала еще более крупным блокбастером, собрав 246 миллионов долларов в США и 485 миллионов долларов во всем мире. Успех Pixar был окончательно подтвержден, и пришло время приступить к строительству представительской штаб-квартиры. До сих пор Pixar работала на территории заброшенного консервного завода в Эмеривилле в Сан-Франциско, промышленном районе между Беркли и Оклендом, сразу за Бэй-Бридж. Они снесли старое здание, и Джобс поручил Питеру Болину, архитектору магазинов Apple, построить новое здание на участке площадью шестнадцать акров.

Конечно, Джобс проявлял живой интерес к каждому аспекту нового здания, от общего дизайна до мельчайших деталей, касающихся материалов и технологий строительства. «Стив верил, что правильное здание может принести большую пользу культуре», — говорит президент Pixar Эд Кэтмалл. Джобс курировал весь процесс строительства так, как если бы он был режиссером, вкладывающим свой пот и слезы в каждую сцену своего фильма. «Здание Pixar было чем-то вроде собственного фильма Стива», — говорит Лассетер.

Изначально Лассетер хотел построить традиционную голливудскую студию с отдельными зданиями разного назначения и бунгало для рабочей бригады. Но люди из Диснея сказали, что им не нравится их новый кампус, потому что он кажется изолированным, и Джобс согласился. Он решил пойти на противоположную крайность и построить одно большое здание посередине с атриумом, который бы помогал людям встречаться.

Несмотря на то, что Джобс был опытным ветераном цифрового мира или, возможно, потому, что он так хорошо знал, как легко этот мир может изолировать людей, он очень твердо верил в силу встречи с людьми лицом к лицу. «В сегодняшнюю эпоху Интернета мы склонны думать, что идеи можно развивать с помощью iChat и электронной почты», — говорит он. "Это хит. Идеи приходят от спонтанных встреч, от случайных разговоров. Вы встречаете кого-то, спрашиваете его, что он делает, говорите «вау!», и в мгновение ока в вашей голове кружатся самые разные идеи».

И поэтому он хотел, чтобы здание Pixar поощряло такие случайные встречи и незапланированное сотрудничество. «Если здание не поддерживает это, вы лишаете себя множества инноваций и блестящих идей», — говорит он. «Поэтому мы спроектировали здание, которое заставляет людей выходить из своих офисов, проходить через атриум и встречаться с другими людьми, которых иначе они бы не встретили». Виден из окон конференц-зала, состоявшего из одного большого зала на шестьсот мест и двух проекционных залов поменьше, из которых также имелся выход в атриум. «Теория Стива работала с первого дня», — вспоминает Лассетер. «Я столкнулся с людьми, которых не видел несколько месяцев. Я никогда не видел такого здания, которое способствовало бы сотрудничеству и творчеству».

Джобс даже зашел так далеко, что решил, что в здании будет только две гигантские уборные с туалетами, по одному для каждого пола, также соединенные атриумом. «Его видение было действительно очень сильным, он был абсолютно убежден в своей идее», — вспоминает исполнительный директор Pixar Пэм Кервин. «Некоторые из нас чувствовали, что дело зашло слишком далеко. Например, одна беременная женщина заявила, что ее не могли заставить сходить в туалет в течение десяти минут. По этому поводу была огромная борьба». И это был также один из моментов, когда Лассетер и Джобс разошлись во мнениях. Поэтому они пошли на компромисс: двойные туалеты будут на обоих этажах с каждой стороны атриума.

Стальные балки здания должны были быть видны, поэтому Джобс просматривал образцы от подрядчиков со всех Штатов, размышляя, какой цвет и текстура подойдут им лучше всего. Наконец, он выбрал завод в Арканзасе, поручил ему производить сталь прозрачного цвета и следить за тем, чтобы балки не царапались и не вмятин во время транспортировки. Он также настоял на том, чтобы они были скреплены болтами, а не сварены. «Они делали прекрасную чистую сталь», — вспоминает он. «Когда рабочие загружали балки в выходные, они пригласили семьи посмотреть на это».

Самым необычным местом встреч в штаб-квартире Pixar стал «Зал любви». Когда один из аниматоров въехал в свой кабинет, он обнаружил сзади небольшую дверь. Он открыл ее и увидел небольшой низкий проход, который вел в комнату с жестяными стенами, ведущую к системе кондиционирования воздуха. Человек, о котором идет речь, сделал эту комнату своей, украсив ее рождественскими гирляндами и лавовыми лампами вместе со своими коллегами, а также обставив кресла тканями с животным принтом, подушки с кисточками, складной коктейльный столик, хорошо укомплектованный бар и салфетки с принтом Love Lounge. Установленная в проходе видеокамера позволяла сотрудникам следить за приближающимися.

Лассетер и Джобс приводили сюда важных гостей, которые всегда спрашивали, не подпишут ли они здесь стену. Там была подпись Майкла Эйснера, Роя Диснея, Тима Аллена или Рэнди Ньюмана. Джобсу здесь нравилось, но, поскольку он не пил, он иногда называл это помещение «залом для медитации». Он сказал, что муто напоминало «зал отдыха», который был у него и Дэниела Коттке в Риде, только без ЛСД.

Развод

Выступая перед сенатским комитетом в феврале 2002 года, Майкл Эйснер раскритиковал рекламу, которую Джобс делал для iTunes. «У нас есть компьютерные компании, у которых есть полностраничная реклама и рекламные щиты, на которых написано: Скачать, смешать, записать», — заявил он. «Другими словами, они поощряют и поощряют воровство со стороны любого, кто покупает их компьютер».

Это было не очень умное замечание, поскольку оно подразумевало, что Эйснер не понимал принципа работы iTunes. И Джобс, понятно, сгорел, что Эйснер мог предсказать. И это тоже было неразумно, потому что Pixar и Disney только что представили свой четвертый фильм. Корпорация монстров. (Корпорация монстров ), который вскоре оказался более успешным, чем предыдущие фильмы, собрав 525 миллионов долларов по всему миру. Контракт между Pixar и студией Disney собирался продлить, и Эйснер, конечно, не помог этому, когда публично оклеветал таким образом своего партнера в Сенате США. Джобс был настолько расстроен, что немедленно позвонил одному из руководителей Disney, чтобы тот справил нужду. «Знаешь, что Майкл только что сделал со мной?»

Эйснер и Джобс были выходцами из разных слоев общества, каждый из разных уголков Америки. Однако они были похожи своей сильной волей и не большой готовностью идти на компромисс. Они оба хотели делать качественные вещи, что для них означало внимание к деталям, а не критику. Снова и снова наблюдать за тем, как Эйснер едет на поезде Дикого Королевства, и придумывать, как сделать поездку еще лучше, — это все равно, что наблюдать, как Стив Джобс возится с интерфейсом iPod и размышляет, как сделать его еще проще. С другой стороны, наблюдать за тем, как они общаются с людьми, было далеко не так воодушевляюще.

Оба умели самоутвердиться, но не любили отступать, что не раз, когда они попадали друг в друга, вызывало удушье на рабочем месте. В каждом споре они обвиняли друг друга во лжи. Но ни Эйснер, ни Джобс не верили, что могут чему-то научиться друг у друга, и они никогда не думали проявить друг к другу хоть капельку уважения и, по крайней мере, притвориться, что есть чему поучиться. Джобс обвиняет Эйснера:

«Самое худшее, я думаю, это то, что Pixar успешно возродила бизнес Disney, снимая один великолепный фильм за другим, в то время как Disney порождал провал за провалом. Можно подумать, что главе Disney захочется узнать, как Pixar, вероятно, это делает. Но за двадцать лет наших отношений он посетил Pixar всего на два с половиной часа только для того, чтобы произнести нам поздравительную речь. Ему было все равно, ему никогда не было любопытно. И это меня удивляет. Любопытство очень важно».

Это было слишком грубо. Эйснер пробыл в Pixar немного дольше, Джобс не присутствовал на некоторых его визитах. Однако действительно он не проявлял особого интереса к технике или художественной работе в студии. В отличие от него, Джобс много времени уделял тому, чтобы добиться чего-то от руководства Disney.

Ссора между Эйснером и Джобсом началась летом 2002 года. Джобс всегда восхищался творческим духом великого Уолта Диснея и тем фактом, что компания Диснея работала на протяжении нескольких поколений. В племяннике Уолта Рое он видел воплощение исторического наследия и жизненной философии своего дяди. Рой по-прежнему стоял у руля студии Диснея, несмотря на то, что они с Эйснером были далеко не так близки, как раньше, и Джобс дал ему понять, что Pixar не будет продлевать контракт с Диснеем, если Эйснер останется у руля.

Рой Дисней и Стэнли Голд, его близкий соратник в руководстве студии, начали предупреждать других руководителей о проблеме с Pixar. В августе 2002 года это побудило Эйснера написать руководству электронное письмо, в котором он не брал салфетки. Он был убежден, что Pixar в конечном итоге продлит сделку, отчасти потому, что у Disney были права на фильмы Pixar, а титры уже были сделаны. Кроме того, через год у Disney будет более выгодная позиция на переговорах, потому что Pixar выпустит свой новый фильм. В поисках Немо (В поисках Немо). «Вчера мы второй раз посмотрели новый фильм Pixar. В поисках Немо, премьера которого состоится в мае следующего года", - написал он. «Для этих ребят это будет серьезной проверкой реальности. Это довольно хорошо, но далеко не так хорошо, как их последний фильм. Но, конечно, они считают, что это прекрасно». У этого письма было два серьезных недостатка: во-первых, его текст попал в сеть Los Angeles Times и расстроил Джобса. А во-вторых, он ошибался, очень ошибался.

Анимационный фильм В поисках Немо стал самым большим хитом Pixar (и Disney) на сегодняшний день и превзошел Король Лев и стал самым успешным анимационным фильмом в истории. Он собрал 340 миллионов долларов внутри страны и приличные 868 миллионов долларов во всем мире. В 2010 году он также стал самым популярным DVD всех времен – было продано 40 миллионов копий – и стал предметом популярных аттракционов в парках Диснея. И, кроме того, это было прекрасно созданное и впечатляющее произведение искусства, получившее премию «Оскар» за лучший анимационный фильм. «Мне очень нравится этот фильм, потому что он о том, как идти на риск и учиться позволять тем, кого мы любим, рисковать», — говорит Джобс. Успех фильма означал 183 миллиона долларов для казны Pixar, которая теперь имела приличный 521 миллион для окончательного расчета с Disney.

Вскоре после завершения Нема Джобс сделал предложение Эйснера настолько односторонним, что было совершенно ясно, что его следует отклонить. Вместо разделения доходов 50:50, как того требовала существующая сделка, Джобс предложил, чтобы Pixar стала полным и эксклюзивным владельцем фильмов, платя Disney всего семь с половиной процентов за распространение. А последние два фильма - они как раз работали над фильмами Неимоверные a Легковые автомобили – Включение главных героев уже будет регулироваться новым соглашением.

Но у Эйснера в руках был один большой козырь. Даже если Pixar не продлит контракт, Disney имеет право сделать сиквел Игрушечная история и другие фильмы, снятые Pixar, и имеет права на их героев, от Вуди до Немо, а также Микки Мауса и Дональда Дака. Эйснер уже планировал (или угрожал), что аниматоры Диснея создадут История игрушек III, потому что Pixar не хотела этого делать. «Если вы посмотрите, что сделала компания, например, Золушка II, просто отмахивается от этого», — сказал Джобс.

Эйснеру удалось добиться ухода Роя Диснея с поста председателя в ноябре 2003 года, но волнения на этом не закончились. Дисней написал резкое открытое письмо. «Компания потеряла свой центр тяжести, свою творческую энергию, она выбросила свое наследие», — написал он. Однако в списке предполагаемых неудач Эйснера он не упомянул о построении плодотворных отношений с Pixar. В этот момент Джобс решил, что больше не хочет работать с Эйснером. В январе 2004 года он публично заявил, что разорвал переговоры со студией Диснея.

Как правило, Джобс старался не показывать публике свое твердое мнение, которым он делился только со своими друзьями за кухонным столом в Пало-Альто. Но на этот раз он не сдержался. На пресс-конференции, куда он позвонил, он сказал репортерам, что, пока Pixar выпускала хиты, аниматоры Диснея устраивали «досадный беспорядок». «Реальность такова, что в последние годы мы очень мало работали с Disney на творческом уровне. Вы можете сравнить творческое качество наших фильмов с творческим качеством трех последних фильмов Диснея и получить представление о творческом потенциале этой компании». большой интерес для зрителей, которые ходили в кинотеатр смотреть фильмы Диснея. «Мы считаем, что Pixar сейчас является самым влиятельным и признанным брендом в анимации». Когда Джобс попросил внимания, Рой Дисней ответил: «Когда злая ведьма умрет, мы снова будем вместе».

Джон Лассетер пришел в ужас при мысли о разрыве с Диснеем. «Я волновалась за своих детей. Что они собираются делать с персонажами, которых мы создали?» — вспоминал он. «Это было похоже на то, как мне в сердце вонзили кинжал». Он плакал, собирая свою команду в конференц-зале Pixar, слезы наворачивались на его глаза, когда он обращался к восьмистам сотрудникам Pixar, собравшимся в атриуме. «Это все равно, что отдать своих любимых детей на усыновление людям, осужденным за жестокое обращение с детьми.» Тогда Джобс активизировался и попытался разрядить ситуацию. Он объяснил, почему необходимо расстаться с Disney, и заверил всех, что Pixar продолжит работу и добьется успеха. «Он обладал огромной силой убеждения», — сказал Джейкоб, давний инженер Pixar. «Мы все внезапно поверили, что, что бы ни случилось, Pixar будет процветать».

Бобу Айгеру, президенту компании Disney, пришлось вмешаться и смягчить возможные последствия слов Джобса. Он был настолько же проницателен и реалистичен, насколько красноречивы были окружающие его люди. Он имел опыт работы на телевидении - до того, как его приобрела Disney в 1996 году, он был президентом сети ABC. Он был способным управленцем, но обладал талантом, пониманием людей и ощущением ситуации и умел промолчать, когда это было необходимо. В отличие от Эйснера и Джобса, он был спокоен и очень дисциплинирован, что помогало ему справляться с людьми с раздутым эго. «Стив ошеломил людей, объявив, что с нами покончено», — вспоминал позже Айгер. «Мы вошли в кризисный режим, и я пытался во всем разобраться».

Эйснер возглавлял Disney в течение десяти плодотворных лет. Президентом компании был Фрэнк Уэллс. Уэллс освободил Эйснера от многих управленческих обязанностей, чтобы Эйснер мог работать над своими предложениями, обычно ценными и часто блестящими, по улучшению каждого фильма, аттракциона в парке Диснея, телевизионного проекта или множества других вопросов. Но когда Уэллс погиб в результате крушения вертолета в 1994 году, Эйснер не смог найти лучшего менеджера. Должность Уэллса требовал Катценберг, поэтому Эйснер от него избавился. В 1995 году президентом стал Михаэль Овиц, но это было не очень радостное решение, и менее чем через два года Овиц ушел. Позже Джобс прокомментировал это следующим образом:

«Первые десять лет на посту исполнительного директора Эйснер честно выполнял свою работу. Но последние десять лет он плохо справлялся со своей работой. И это изменение произошло, когда умер Фрэнк Уэллс. Эйснер — творческий человек. У него хорошие идеи. Таким образом, пока Фрэнк занимался оперативными вопросами, Эйснер мог летать от проекта к проекту, как шмель, улучшая их своим вкладом. Но он не был хорошим менеджером, поэтому, когда ему приходилось заботиться о трафике, это было плохо. Никто не любил работать на него. У него не было полномочий. У него была группа стратегического планирования, похожая на гестапо: нельзя было потратить ни копейки, не подвергнувшись санкциям. Хотя я и расстался с ним, я должен признать достижения, которых он достиг за первые десять лет. Мне нравилась определенная часть его личности. Иногда он веселый собеседник – приятный, сообразительный, остроумный. Но у него есть и темная сторона, когда его эго берет над ним верх. С самого начала он вел себя справедливо и разумно, но за эти десять лет я узнал его и с худшей стороны».

Самой большой проблемой Эйснера в 2004 году было то, что он не мог видеть хаос в анимационном отделе. Последние два фильма Планета сокровищ a Брат медведь, ни наследие Диснея не оправдало должного внимания, ни принесли много пользы в прокате. В то же время успешные анимационные фильмы были источником жизненной силы общества, из них произошли аттракционы в парках развлечений, детские игрушки и популярные телевизионные программы. Игрушечная история было продолжение, по нему было создано шоу Дисней на льду, музыкальный Игрушечная история, который транслировался на круизных лайнерах Диснея, также включал в себя специальный видеоролик с участием Базза-ракетчика, компакт-диск со сказками, две видеоигры и десятки игрушек, общий объем продаж которых составил около 25 миллионов, коллекцию одежды и девять различных аттракционов на Тематические парки Диснея. Планета сокровищ однако это было не так.

«Майкл не понимал, что проблемы Диснея в анимации были действительно острыми», — объяснил позже Айгер. «И это также отразилось на том, как он обращался с Pixar. Он чувствовал, что Pixar ему не нужен, хотя все было с точностью до наоборот». «Каждые переговоры требуют определенного компромисса», — говорит Айгер. «И ни один из этих двоих не является настоящим мастером компромисса».

Выход из тупика появился одним субботним вечером в марте 2005 года, когда Айгеру позвонил тогдашний сенатор Джордж Митчелл и несколько других членов совета директоров Disney. Они сказали ему, что заменят Эйснера на посту генерального директора через несколько месяцев. Проснувшись на следующее утро, Айгер позвонил своим дочерям, а затем Стиву Джобсову и Джону Лассетеру и прямо сказал им, что ценит Pixar и хочет заключить сделку. Джобс был в восторге. Ему нравился Айгер, и в какой-то момент он даже обнаружил, что у них есть немного общего, поскольку бывшая подруга Джобса Дженнифер Иган жила с женой Айгера в университете.

Тем летом, прежде чем Айгер официально занял пост, у него была пробная встреча с Джобсом. Apple собиралась выпустить iPod, который помимо музыки мог воспроизводить видео. Чтобы продать его, его нужно было представить по телевидению, и Джобс не хотел, чтобы о нем было известно слишком много, потому что он хотел, чтобы это оставалось секретом, пока он сам не раскроет это на сцене во время презентации. Два самых успешных американских телесериала. Отчаянные домохозяйки a Потерянный, принадлежащий ABC, которым руководит Айгер из Disney. Айгер, который сам имел несколько iPod и использовал их от утренней разминки до ночной работы, сразу понял, что можно сделать, чтобы продемонстрировать iPod на телевидении, и предложил два самых популярных сериала ABC. «Мы начали говорить об этом через неделю, это было непросто», — вспоминает Айгер. «Но это было важно, потому что Стив смог увидеть, как я работаю, и потому что это должно было показать всем, что Дисней может работать со Стивом».

Чтобы отпраздновать выпуск нового iPod, Джобс арендовал театр в Сан-Хосе и пригласил Айгера стать его гостем и сделать секретный сюрприз в конце. «Я никогда не был на одной из его презентаций, поэтому понятия не имел, насколько это масштабное событие», — вспоминает Айгер. «Это был настоящий прорыв в наших отношениях. Он увидел, что я поклонник современных технологий и что я готов пойти на некоторый риск». Джобс разыграл свое обычное виртуозное выступление, показав зрителям все возможности и функции нового iPod, чтобы все могли увидеть, что это такое». одна из лучших вещей, которые мы когда-либо делали», а также то, как магазин iTunes теперь будет предлагать музыкальные клипы и короткометражные фильмы. Затем, по своей привычке, он закончил, сказав: «И еще кое-что…» iPod будет продавать телесериалы. Раздались бурные аплодисменты. Он отметил, что два самых популярных сериала производятся компанией ABC. «А кому принадлежит ABC? Дисней! Я знаю этих людей", - подбадривал он.

Когда Айгер вышел на сцену, он выглядел таким же расслабленным, как Джобс. «Одна из вещей, которые нам со Стивом действительно нравятся в этом проекте, — это сочетание потрясающих технологий с потрясающим контентом», — сказал он. «Я рад быть здесь, чтобы объявить о расширении наших отношений с Apple», — добавил он после паузы, добавив: «Не с Pixar, а с Apple».

Однако из их теплых объятий стало ясно, что Pixar и Disney снова смогут работать вместе. «Вот как я представлял себе свое лидерство — любовь, а не война», — говорит Айгер. «Мы вели войну с Роем Диснеем, с Comcast, с Apple и с Pixar. Я хотел все уладить, особенно с Pixar». Айгер только что вернулся с торжественного открытия нового тематического парка Диснея в Гонконге. Рядом с ним был Эйснер, последний раз занимавший должность исполнительного директора. Празднование включало в себя обычный большой парад Диснея на Мейн-стрит. При этом Айгер понял, что единственные персонажи в параде, созданные за последние десять лет, были персонажами Pixar. «Лампа погасла», - вспоминает он. «Я стоял рядом с Майклом, но держал это при себе, потому что это бросало вызов тому, как он руководил анимацией в течение десяти лет. Спустя десять лет Король Лев, Красавица и чудовище a Аладина Последовали десять лет ничего».

Айгер вернулся в Бербанк, где провел финансовый анализ и обнаружил, среди прочего, что подразделение анимационных фильмов пострадало за последнее десятилетие. На своей первой встрече в качестве генерального директора он представил результаты своего анализа совету директоров, члены которого по понятным причинам были расстроены тем, что им никогда не говорили ничего подобного. «По мере того, как процветает анимация, процветает и вся наша компания», — сказал Айгер. «Успешный анимационный фильм подобен большой волне, охватывающей все отрасли нашего бизнеса — от персонажей на парадах до музыки, тематических парков, видеоигр, телевидения, Интернета и даже детских игрушек. Если мы не будем поднимать волну, компания не будет процветать». Он предложил им несколько вариантов. Либо сохранить нынешнее руководство в подразделении анимационного кино, которое, по его словам, не сработало, либо избавиться от него и найти кого-то другого, но, к сожалению, он не знает никого подходящего. И последним вариантом была покупка Pixar. «Проблема в том, что я не знаю, продается ли он, а если бы и был, то, без сомнения, это стоило бы больших денег», - сказал он. Совет директоров дал ему разрешение начать переговоры по этому поводу с Pixar.

Айгер поступил необычно. Когда он впервые поговорил с Джобсом, он признался, что понял, наблюдая за парадом Диснея в Гонконге, и как это окончательно убедило его в том, что Дисней отчаянно нуждается в Pixar. «Мне просто нравится Боб Айгер за это», — вспоминает Джобс. «Это просто задевает тебя. Это самое глупое, что можно сделать в начале переговоров, по крайней мере, по традиционным правилам. Он просто положил карту на стол и сказал: «Мы в минусе». Мне этот парень сразу понравился, потому что я тоже так работаю. Давайте бросим карты на стол и посмотрим, как они упадут» (На самом деле это был не подход Джобса. Обычно он начинал переговоры с заявления о том, что продукты или услуги другой стороны бесполезны.)

Джобс и Айгер много гуляли вместе — по кампусу Apple, Пало-Альто, Аллену и компании. в Солнечной Долине. Во-первых, они составили план новой сделки по распространению: Pixar вернет все права на фильмы и персонажей, которые она уже выпустила, а взамен Disney получит справедливую долю Pixar, а Pixar заплатит ему фиксированную плату. для распространения своих будущих фильмов. Но Айгер был обеспокоен тем, что сделка сделает Pixar крупным конкурентом Disney, а это было бы нехорошо, даже если бы Disney имела долю в Pixar.

Поэтому он начал предлагать Джобсу, что, возможно, им следует сделать что-то большее. «Я хочу, чтобы вы знали, что я действительно рассматриваю это со всех сторон», — сказал он. Джобс, видимо, был не против. «Вскоре нам обоим стало ясно, что наша дискуссия может перейти к теме приобретения», — вспоминает Джобс.

Но сначала Джобсу нужно было благословение Джона Лассетера и Эда Кэтмелла, поэтому он попросил их прийти к нему домой. И он говорил прямо в точку. «Нам нужно познакомиться с Бобом Айгером», — сказал он им. «Мы могли бы собрать это вместе с ним и помочь ему воскресить Дисней. Он отличный парень».

Поначалу они отнеслись к этому скептически. «Он мог бы сказать, что мы были в шоке», — вспоминает Лассетер. «Если вы не хотите этого делать, хорошо, но я бы хотел, чтобы вы встретились с Бобом Айгером, прежде чем принять решение», — продолжил Джобс. «У меня были те же чувства, что и у вас, но в итоге этот парень мне очень понравился». Он объяснил им, как легко было загрузить шоу ABC на iPod, добавив: «Это совершенно не похоже на Дисней Эйснера, это как ночь и день . Он прямой парень, без всякого зрелища». Лассетер вспоминает, как они с Кэтмаллом какое-то время просто сидели с разинутыми ртами.

Айгер пошел на работу. Он прилетел из Лос-Анджелеса в дом Лассетера на обед, встретился с женой и семьей и оставался там до полуночи, разговаривая. Он также пригласил Кэтмалла на ужин, а затем посетил студию Pixar один, без сопровождения и без Джобса. «Я встретил там всех режиссеров, одного за другим, и каждый рассказал мне о своем фильме», — говорит он. Лассетер гордился тем, какое впечатление произвела на Айгера его команда, и, конечно же, Айгер полюбил его. «Тогда я гордился Pixar больше, чем когда-либо», — говорит он. «Все были потрясающими, и Боб был просто потрясен всем этим».

Когда Айгер увидел, что ждет нас в ближайшие годы… Аута, Рататуй, Wall-E – вернулся и признался своему финансовому директору в Disney: «Господи Боже, у них такие замечательные вещи! Нам остается с ними только согласиться. Речь идет о будущем компании». Он признался, что не верит в фильмы, над которыми работали в Disney.

В конце концов они заключили сделку, по которой Disney купила Pixar за акции за 7,4 миллиарда долларов. Тогда Джобс станет крупнейшим акционером Disney, владеющим примерно семью процентами акций: Эйснеру принадлежало только 1,7 процента, а Рою Диснею - только один процент акций. Подразделение Disney Animation будет передано Pixar, а Лассетер и Кэтмалл возглавят его. Pixar сохранит свою независимую идентичность, ее студия и штаб-квартира останутся в Эмеривилле, а также сохранится собственный интернет-домен.

Айгер попросил Джобса пригласить Лассетера и Кэтмалла на секретное утреннее заседание совета директоров Disney в Сенчури-Сити, Лос-Анджелес, в воскресенье. Целью было подготовить их к тому, что это будет радикальный и финансово затратный шаг, чтобы у них не возникло с этим проблем и они в конечном итоге не отступили. Когда они выезжали со стоянки, Лассетер сказал Джобсу: «Если я буду слишком взволнован или буду говорить слишком долго, положи руку мне на ногу». «Я говорил о том, как мы снимаем фильмы, какова наша философия, наша открытость и честность друг с другом и как мы развиваем творческие таланты друг друга», — вспоминает он. Совет директоров задал ряд вопросов, и Джобс попросил Лассетера ответить на большинство из них. Сам Джобс прежде всего говорил о том, как прекрасно сочетать искусство с технологиями. «В этом вся наша культура, как и в Apple», — сказал он. Айгер вспоминает: «Их страсть и энтузиазм полностью пленили всех».

Прежде чем совет директоров Disney получил возможность одобрить слияние, вмешался Майкл Эйснер и попытался сорвать сделку. Он позвонил Айгеру и сказал, что это слишком дорого. «Вы можете собрать анимацию самостоятельно», — сказал он ему. - И как? - спросил Айгер. «Я знаю, что вы можете это сделать», — заявил Эйснер. Айгер начал терять терпение. «Майкл, как ты можешь говорить, что я могу сделать это сам, если ты не можешь?!» — спросил он.

Эйснер сказал, что хочет прийти на заседание совета директоров — хотя он больше не является его членом или менеджером — и выступить против приобретения. Айгер был против, но Эйснер позвонил Уоррену Баффету, основному акционеру, и Джорджу Митчеллу, который был председателем совета директоров. Бывший сенатор убедил Айгера позволить Эйснеру выступить. «Я сказал совету директоров, что нет необходимости покупать Pixar, поскольку они уже владели восемьюдесятью пятью процентами того, что сделал Pixar», — вспоминает Эйснер. Он имел в виду тот факт, что Дисней получает долю прибыли от уже снятых фильмов, а также права на создание сиквелов и использование персонажей из этих фильмов. «Я провел презентацию, в которой сказал, что осталось только пятнадцать процентов акций Pixar, которым Disney не владеет. И это то, что они получают. Остальное — это всего лишь ставка на будущие фильмы Pixar». Эйснер признал, что у Pixar дела идут хорошо, но напомнил, что, возможно, так будет не всегда. «Я указал на ряд режиссеров и продюсеров в истории кино, которые сделали несколько хитов, а затем провалились. Так случилось со Спилбергом, Уолтом Диснеем и многими другими». Чтобы сделка оправдала себя, каждый новый фильм Pixar должен будет приносить 1,3 миллиарда долларов, подсчитал Эйснер. «Стив был расстроен тем, что я знал такие вещи», — сказал позже Эйснер.

Закончив свою презентацию, Айгер опроверг его аргументы по пунктам. «Позвольте мне объяснить, что не так с этой презентацией», — начал он. Выслушав их обоих, совет директоров одобрил сделку, предложенную Айгером.

Айгер прилетел в Эмеривилл, чтобы встретиться с Джобсом и обсудить соглашение с сотрудниками Pixar. Но еще до этого Джобс встречался с Кэтмаллом и Лассетером. «Если у кого-то из вас возникнут какие-либо сомнения, — сказал он, — я скажу им: «Спасибо, я не хочу» и сообщу о сделке». На данном этапе это было бы почти невозможно. Однако они приветствовали его жест. «У меня нет с этим проблем», — сказал Лассетер. «Давайте сделаем это», — согласился и Кэтмалл. Затем все обнялись, и Джобс расплакался.

Затем все собрались в атриуме. «Disney покупает Pixar», — заявил Джобс. В глазах некоторых блестели слезы, но когда он объяснил суть сделки, сотрудники начали понимать, что это было своего рода перевернутое приобретение. Кэтмалл возглавит анимационное подразделение Disney, Лассетер — арт-директором. Наконец все приветствовали. Айгер стоял в стороне, и Джобс пригласил его предстать перед собравшимися сотрудниками. Когда Айгер затем рассказал об исключительной культуре Pixar и о том, как Disney должен развивать ее и учиться на ее опыте, толпа разразилась аплодисментами.

«Моя цель — не просто производить отличные продукты, но и создавать великие компании», — сказал позже Джобс. «Уолт Дисней сделал это. И то, как мы осуществили это слияние, позволило Pixar остаться великой компанией и помогло Disney также остаться ею».

Здруй
обсуждение
Темы: , , , , , , , , ,

Связанный



Самые читаемые статьи

.